En NO M’HAS MIRAT (no me has mirado), Ramon Guimarães activa una presencia que interpela directamente a la mirada ausente del otro. La obra se sitúa en ese espacio liminal entre la visibilidad y la exclusión, entre lo que se muestra con fuerza y lo que históricamente ha sido relegado a los márgenes.
A través de una relectura crítica y afectiva del imaginario pop —reapropiándose de una canción emblemática como Lay All Your Love On Me—, el artista despliega un cuerpo queer que no busca encajar ni explicar, sino insistir. Afirmarse en su existencia, en su historia, en su derecho a ser leído más allá de las categorías que lo encasillan. Lo queer aquí no es un estilo, sino una condición de resistencia.
La pieza funciona como un ritual cíclico donde la vulnerabilidad no es opuesta a la fuerza, sino que forma parte de su núcleo. La corporalidad de Guimarães —expuesta, tensionada, afectada— se convierte en canal para una crítica emocional al olvido estructural, a la invisibilización sostenida tanto del performer como de los cuerpos disidentes que han habitado el arte desde los márgenes.
El vídeo no representa una escena: convoca una atmósfera. Lo natural y lo artificial se superponen sin jerarquía, creando un estado de trance visual en el que el cuerpo aparece como figura mitológica, archivo sensible, y catalizador de una potencia que no busca resolución, sino permanencia. El gesto, el movimiento, la repetición y el colapso no son una narrativa lineal, sino un bucle simbólico de muerte y reaparición. Un modo de decir: aunque no me hayas mirado, sigo aquí.
En NO M’HAS MIRAT, la performance no es solo acción: es tiempo, es memoria, es cuerpo que persiste incluso cuando ya no lo vemos. Una pieza que no busca ser observada, sino que denuncia la omisión y desafía con elegancia su lógica.
NO M’HAS MIRAT
https://www.youtube.com/watch?v=_6gpAe3PJZc
Duración: 6′ 48»
2025